El Teatre des Born de Ciutadella centra su programación en una de las producciones más ambiciosas de la III Temporada de Ópera 2025/26: El barberillo de Lavapiés, de Francisco Asenjo Barbieri, una de las zarzuelas más emblemáticas de la lírica española.
La obra podrá verse el viernes 30 y el sábado 31 de enero a las 20.30 horas, y el domingo 1 de febrero a las 19.30 horas, con las últimas entradas ya disponibles.
Más allá de la recuperación de un gran título histórico, se trata de una nueva producción propia del Teatre des Born, creada desde cero. El proyecto pone en valor el talento artístico y técnico de Menorca y cuenta con la colaboración de intérpretes y creadores de primer nivel.
Una zarzuela histórica con un fuerte vínculo con el Teatre des Born
Estrenada en Madrid en 1874 —tan solo un año antes de la inauguración del Teatre des Born—, El barberillo de Lavapiés combina humor, crítica política, vitalidad popular y melodías profundamente arraigadas en la memoria colectiva. Ambientada en el Madrid del siglo XVIII, la obra sitúa al pueblo como protagonista activo de la historia, con personajes carismáticos y situaciones tan delirantes como humanas.
Su vigencia, su capacidad para entretener y hacer reflexionar al mismo tiempo, y su vínculo histórico con el nacimiento del propio teatro han sido claves para elegir este título como eje central del mes.
“Musicalmente es preciosa y los cantantes son francamente extraordinarios; serán unas de las noches más memorables desde la reapertura del Teatre des Born”, afirma el director del proyecto y del teatro, Josep Marques Oleo.
Una puesta en escena que dialoga con la historia del teatro
La dirección escénica y la adaptación del texto corren a cargo de Joan Taltavull Carretero, que propone una lectura valiente y poética en la que el propio edificio del teatro se convierte en símbolo del pueblo y en espacio de encuentro comunitario.
La acción se sitúa en la época del estreno original de la obra y convierte el Teatre des Born en un espejo de las múltiples historias que han pasado por su escenario a lo largo de sus más de 150 años de vida.
La escenografía y el atrezo, diseñados por Joan Gomila y Silvia Vivó, parten de elementos propios del teatro, de su estética y ornamentación, reforzando la idea de un espectáculo que nace y crece desde el interior del propio espacio escénico.
La Orquestra de Cambra Illa de Menorca, eje musical de la producción
La dirección musical y la adaptación de la partitura están en manos de Joan Mesquida, al frente de la Orquestra de Cambra Illa de Menorca (OCIM), formada por 24 músicos. La orquesta se erige como la columna vertebral del montaje, aportando energía, precisión y calidez sonora a una partitura llena de ritmo, contrastes y lirismo.
Con una larga trayectoria y una estrecha vinculación con el territorio, la OCIM reafirma con esta producción su papel como referente musical en Menorca, afrontando con solvencia y personalidad uno de los títulos esenciales del repertorio lírico español.
Un reparto de primer nivel y un gran trabajo coral
El elenco vocal reúne a reconocidas voces del panorama lírico:
- Borja Quiza, como Lamparilla
- Andrea Rey, como Paloma
- Maria Camps, como la Marquesita del Bierzo
- Jorge Juan Morata, como Don Luis de Haro
- Cristòfol Romaguera, como Don Juan de Peralta
- Ricardo Bosch, como Don Pedro de Monforte
La producción cuenta también con un destacado equipo de bailarines —Alejandro Hoyas, Carme Taltavull, Laia Camps y Samuel Velázquez— y figuración, que contribuyen a dar vida a este vibrante retrato coral del pueblo y de la vida en la calle.